Катя Белкина. Мастер-класс


На мастер-классе известный художник знакомит слушателей с теми приемами обработки и компиляции, которые она использует в работе.
 
Для занятий потребуются:
Цифровая фотокамера, карта памяти (USB-флэш), кардридер, блокнот и ручка для записей. 

 
 
 
 
 
 

Я уверена, что каждый, кому интересны визуальные искусства, может развить в себе талант художника и найти собственный путь для самовыражения.
Мы проведем с вами 7 дней в творческих поисках, которые, я надеюсь, станут началом, а для кого-то и продолжением пути для реализации ваших замыслов. Я предлагаю 7-ми дневный практический мастер-класс для уровня средней сложности, на котором мы будем вместе::
  • развивать творческие способности;
  • учиться создавать картинки, овладевая базовыми навыками обработки и компиляции;
  • осваивать на практике приемы Adobe Photoshop;
  • импровизировать в творческом процессе;
  • учиться выбирать из всех творческих мыслей, то, что вам подходит сейчас.
Катя Белкина

 
Изображение
Работы Кати можно посмотреть здесь: facebook.com/katbelkinawww.belkina.ru

 
 
 
Обратите внимание!
Мастер-класс рассчитан на фотографов, владеющих Photoshop на уровне программы курса Adobe Photoshop для фотографов. Уровень средний и выше среднего. Обязательны базовые знания инструментов, простых коррекций, слоев, масок и практические навыки их использования.



Отзывы о курсе


Программа курса


Модуль 1. 
Ознакомительный урок-лекция – фотография и фотошоп.

От простого к сложному – почему это важно. Основа хорошей картинки – хороший снимок. Умение анализировать и задавать себе верное направление.

Подготовка к съемке. Выбор идеи. Что важно учесть для будущего монтажа. Эскиз. Выбор “модели для сборки”, с учетом индивидуальных возможностей. Создание будущей диджитал библиотеки. 

Учимся: творчески мыслить, продумывать заранее, осознанно подходить к выбору идеи и качественно ее прорабатывать. 


Модуль 2. 
Творческая съемка

Специфика съемки для будущей компеляции. Сначала мы попрактикуем с постановкой композиций, использованием нужного освещения и в итоге снимем все необходимое для одной будущей компеляционной композиции. 

Учимся: снимать для монтажа. Учитывать всевозможные будущие трудности. Получать максимально удобную базу для последующей сборки. 


Модуль 3. 
Начало работы.

Правильный отбор кадров. Подготовка raw файлов для дальнейшей работы. Способы выделения области. Простые коррекции. Объем. Тон. Цвет. Маски. Производство фактур.

Творческая мастерская –  создание индивидуальных рукотворных фактур.

Учимся: вырезать, корректировать, выбирать необходимое направление для дальнейшей работы. На этом этапе мы сможем быстро и эффектно корректировать картинки, которые не требуют длительного подхода и монтажа. Создавать своими руками всевозможные текстуры. 


Модуль 4. Основы компиляции. Трансформации.

Линии и формы. Кисти.  

Всевозможные трансформации предметов и тела. 
В интерьере – исправление искажений. Что такое форма. Первые шаги в компеляции. Перенос из одного пространства в другое. Удаление лишнего из кадра. Создание объектов с нуля. Наложение фактур. Импровизация с инструментом. Кисти. Арт-браш.

Учимся: 

  • трансформировать, придавать нужную форму, компоновать работу, настраивать кисти, создавать свою кисть, использовать арт хистори браш;

  • подставлять задний фон, создавать простые объекты и рисовать тени. 


Модуль 5. 
Портрет. И подробная его обработка.

Правильная трансформация и ретушь лица. 
Коррекция дефектов, бровей, ресниц. 
Осветление и затемнение кожи. 
Макияж. 
Рисование волос и декоративных элементов. 

Учимся: деликатной работе с лицом в Photoshop.


Модуль 6. 
Различные художественные приемы.  


Стили обработки. Сборка компеляционной композиции. Вживление объекта в среду. Придание картинки реалистичности или напротив – аппликационности.

Учимся: тонкой и точной работе с многочисленными деталями и доведению ее до технического удовлетворения. 


Модуль 7. 
Самое приятное – это завершение или творческий полет.  


Завершение монтажа и доведение начатой композиции до финала. Фильтры. Окончательные штрихи. 

В итоге создаем:  одну завершенную работу.

Учимся: мягко применять фильтры, создавать эффект движения в кадре, работать с зерном и цветом, привносить детали и главное - вовремя останавливаться. Анализировать то, что создали.