14 мая 2019
Посты с тэгом «документальная фотография»
26 апреля 2019
Подборка проектов о России, снятых иностранными фотографами.
11 января 2019
Подборка лучших фотографий снятых членами агентства Magnum в 2018-м году.
11 января 2019
Подборка лучших фотографий 2018 года по версии редакторов журнала Time. Полная версия на сайтеTime.
27 декабря 2018
Картинки, которые набрали самое большое число лайков на нашей Facebook-странице в этом году.
6 ноября 2018
Польша начала 80-х в объективе прекрасного фотографа Bruno Barbey (Magnum), который провел 8 месяцев в Польше и проехал вместе с семьей 40 000 км, чтобы задокументировать жизнь страны в кризисные годы
16 октября 2018
Приводим перевод текста из блога Мартина Парра, наполненный примерами фотографий:
Арт-фотографы и фотографы-документалисты очень гордятся своей принадлежностью к главным фотографическим жанрам, которые, в отличие от любительской и семейной съемки, воплощают саму суть фотографии. Однако, после 30-40 лет изучения плодов нашей деятельности, я пришел к выводу, что и мы, профессионалы, слишком предсказуемы в своем творчестве. С появлением новых поколений фотографов трансформируется и сюжетный подход. Меняются фотографическая культура и изобразительный язык. Мне всегда хочется видеть новые работы в книгах, журналах, на выставках. В большей части работ можно довольно легко разглядеть те или иные влияния и мотивы, но бывает и так, что источники вдохновения не совсем ясны, и четко классифицировать их трудно.
Попробую охарактеризовать основные сюжеты, которые можно найти в современной фотографии.
1. ПЕЙЗАЖ С ЛЮДЬМИ
Это относительно недавнее направление фотографии находится под влиянием Андреаса Гурски. Вы выбираете высокую точку съемки и помещаете в кадр много людей. Для съемки можно использовать как урбанизированный, так и сельский ландшафт.
2. ФОНАРНЫЙ СТОЛБ
Городской вид с признаками запустения. Начало подобной тенденции можно увидеть в фотографиях Стивена Шора.
3. ЛИЧНЫЙ ДНЕВНИК
21 августа 2018
"Мой стиль фотографирования вечеринки — попытаться показать самые интересные моменты. Я знал этих ребят и не думаю, что они играли специально для меня. Я не выглядел как профессиональный фотограф, и люди далеко не всегда замечали, что я снимаю. Я использовал маленькую камеру Olympus RC, способную фокусироваться при слабом освещении. Она остается малоизвестной классикой", - рассказывает Дафидд Джонс о своей работе.
"The Last Hurrah" - выставка британского фотографа Дафидда Джонса, которая проходит в лондонской галерее The Photographer's Gallery. На фотографиях - купающиеся в фонтанах "дебютантки" в вечерних платьях, спящие на коврах студенты престижных школ и другие сливки британской интеллигенции образца 80-х годов. В то время Дафидд Джонс работал на Тину Браун, редактора Tatler и Vanity Fair. Джонс вооружался фотокамерой, смокингом из секонд-хенда и вливался в тусовку. А вдохновлялся он Мартином Парром - пионером цветной документальной фотографии.
источник источник
28 мая 2018
В начале мая мы отправили группу студентов, вооруженных фотокамерами, в сказочный Убекистан. Изучать рассыпчатость плова, соотношение живописности минаретов и солнца в зените, замысловатую узорчатость ковров и дружелюбность местного населения также поехали наши главнокомандующие преподаватели - Влада Красильникова и Лена Холкина.
Получившимся не можем не поделиться!
Фотоотчеты самих преподавателей можно посмотреть в соцсетях Влады и Лены
PS в процессе еще и фотокнига, которую тоже обязательно покажем
PPS Фототур на Кубу совсем скоро! И места пока еще есть
16 апреля 2018
Организаторы World Press Photo (самой престижной премии среди фотожурналистов) объявили победителей 2018 года. Главный приз взял венесуэльский фотограф Роналдо Шемидт. На главной фотографии года запечатлен объятый огнем участник акции протеста против решения венесуэльского президента Николаса Мадуро внести изменения в конституцию страны, которая прошла 3 мая 2017 года в Каракасе.
Всех победителей и номинантов можно посмотреть на официальном сайте организации.
28 января 2018
Агенство Magnum при поддержке FujiFilm записало несколько крутых видеоинтервью с всемирно известными фотографами. Авторы подошли к понятию «ДОМ» максимально широко: фотографы рассказывают о месте, где прошло их детство, размышляют, как оно повлияло на их будущее занятие, рассказывают о привычках и своём отношении к фотографии, ненавязчиво подводя зрителя к осознанию, что «Дом — это всё окружающее».
16 января 2018
Мартин Парр открывает собственный фонд для фотографов и даёт советы. Он будет поддерживать документальных фотографов, чьи работы связаны с Великобртианией.
11 декабря 2017
Райан Вайдеман снимает одну и ту же квартиру больше 30 лет. Переехав после учёбы в Нью-Йорк, первое время ему пришлось зарабатывать деньги на аренду, подрабатывая таксистом. Его альбом «Моё такси» запечатлел те времена.
25 октября 2017
Jonas Bendiksen представлет фотоисторию "The Last Testament" о людях, которые в определённый момент своей жизни обнаружили себя избранными Богом.
Inri Cristo, взявший себе имя по четырем буквам, которые римляне вырезали на кресте-распятии — катается на электросамокате и читает проповедь со специального пьедестала на колёсиках. Bupete Chibwe Chishimba, плотник по профессии (как Иисус) — меняет колёса на своей Тойоте, на которой поедет развозить пассажиров в качестве таксиста. David Shayler, день рождения которого выпал на Рождество — бывший агент MI5, сейчас проповедующий преимущественно посредством твиттера, а если и появляется не виду у паствы, то в обличии женщины по имени Долорес. Японец, создавший партию, которая через демократические процедуры приведёт избирателей в Царство Божие, пророк-ювелир из ЮАР и сибирский затворник, основавший церковь «Обитель Рассвета» — их истории захватывающе интересны, особенно в сопровождении авторских документальных фотографий.
(источник)
24 октября 2017
Paul Anton Herrmann фотографирует своих друзей-моделей и быт, окружащий их между показами Парижской Недели Моды.
(источник)
22 октября 2017
Программа "Фотография и социальная справедливость"
Фонд Magnum Foundation приглашает участвовать в годовой программе начинающих репортажных фотографов, фотографов-документалистов, художников, журналистов, студентов и всех тех, кто хочет рассказать о сложных вопросах и социальных проблемах с помощью фотопроекта. Для участия нужен фотопроект, затрагивающий социальные проблемы и знание английского языка.
Фонд предоставляет участникам программы небольшую стипендию, а также покрывает расходы на проезд, проживание и питание во время занятий в Нью-Йорке.
Программа Photography and Social Justice организована Magnum Foundation совместно с Высшей школой журналистики университета Нью-Йорка (CUNY).
Заявку необходимо отправить до 30 ноября 2017, имена участников будут определены в феврале 2018, старт программы: апрель 2018.
4 октября 2017
На этих фотографиях сквозь отклеившиеся обои и облупившуюся штукатурку проглядывают остатки памяти о «странах советского блока».
Проект Soviet Innerness
27 сентября 2017
photo by Brassai, 1934
Brassai: "Когда я в 1924 году начал жить в Париже, я бодрствовал исключительно ночью, просыпался на закате и совершал ночные прогулки от Монпарнаса до Монмартра. До этого момента я не любил фотографию, но вдруг неожиданно для себя вдохновился желанием перевести на язык фотографии все мои впечатления от ночного Парижа. Так начиналась серия «Париж ночью» (Paris de Nuit), которая была опубликована в виде книги в 1933 году.
Настоящие ночные обитатели вели такой образ жизни конечно не по необходимости, а скорее исходя из своих желаний. Все они принадлежали к миру любовных наслаждений, миру криминала, миру наркотиков. Это — таинственный мир, скрытый от посторонних глаз. Зайдите в обыкновенный бар Монмартра или в какую-нибудь забегаловку рядом с Goutte-d'Or. Владельцы этих заведений сутенеры, и очень часто эти кафе являются местами кровавых криминальных разборок.
Никакого общения не получается. Взгляд хозяина явно недружелюбен. Клиенты приглядываются: кто этот чужак — полицейский информатор, стукач? Вас могут не обслужить и даже попросить уйти, особенно если вы попытаетесь начать фотографировать...
Я был очарован красотой зла, притягивающей силой дна общества. Я создавал фотографические документы для моего «путешествия на край ночи» (по аналогии с романом Луи Фердинанда Селина). Я хотел узнать, что происходит за стенами этих баров, кафешек, ночных клубов, отелей на ночь, борделей, опиумных притонов. Мне хотелось проникнуть в этот чуждый, причудливый, зловещий мир бандитов, сутенеров, проституток и извращенцев. Был я прав или нет, но в те моменты мне казалось, что этот мир андеграунда и является истинной сущностью Парижа – космополитичного оживленного города, и эта сущность сохранилась без изменений в течении столетий в виде фольклора отдаленного прошлого".
(from Photography Speaks, Aperture, 2004)
перевод: д. о.
28 августа 2017
Фотография, по крайней мере, «прямая», выделяется среди прочих форм искусства тем, какую большую роль играет случайность в творческом процессе. Фотографы существуют лишь благодаря окружающему миру и только мир вокруг даёт им материал для творчества.
11 сентября 2001 года мы с Ребеккой смотрели телевизор, когда второй самолет врезался в башни-близнецы. Я собрал все камеры, которые были у меня дома и решил отправиться в Манхэттен. Ребекка, у которой было мало опыта в репортажах о военных конфликтах, сказала, что хочет поехать со мной. Я возражал. Может ей следовало остаться в Бруклине, в стороне от хаоса? У меня самого возникла мысль, что ехать не следует— весьма странная идея для фотографа который в прошлом делал репортажи из «горячих точек». Но кто тогда мог знать что произойдет в городе этим ужасным утром? Что если мы окажемся разделены и не сможем связаться друг с другом, когда город накроет следующая волна насилия? Так что мы решили быть рядом и делать то, что мы умели — фотографировать.
Поздним летом 1979, я сопровождал офицеров пограничного патруля для репортажа об их работе в Сан-Исидро в Калифорнии по другую сторону границы от мексиканской Тихуаны. Мы провели весь день рядом с границей, где и происходят основные задержания нелегальных мигрантов. В то время границу пересекало огромное количество мигрантов и пограничники были перегружены работой, арестовывая за раз группы в 25 и более человек. Уже сделанные фото групповых арестов вполне выполняли поставленную передо мной задачу, но эти фото не были особенными — они лишь описывали ситуацию, но не ощущения.
В конце этого же дня когда мы ехали по дороге параллельно границе, я выглянул в окно. Свет заходящего солнца, рассеянный особой калифорнийской дымкой, освещал цветочное поле, и жёлтые цветы на поле буквально светились. Я заметил вдалеке группу перебежчиков и вертолет, кружащий вокруг них. Попросив водителя остановить машину, я помчался по цветочному полю чтобы успеть запечатлеть драматический момент ареста.
from: Alex Webb & Rebecca Norris Webb "On street photography and poetic image", 2014, p. 56 (п: д.о.)
19 июня 2017
Был конец жаркого летнего дня, когда корреспондент «Boston Herald» Стэнли Форман услышал сообщение о пожаре в одном из районов Бостона. Когда он подъехал на место пожара, он увидел шестиэтажное здание, окружённое пожарными машинами.
Форман подбежал к заднему фасаду здания и увидел женщину и ребёнка, балансирующих на лестнице пожарного выхода на расстоянии трёх метров от окон, из которых вырывалось пламя. Они оглядывались в поисках спасения. Форман увидел, как пожарный спускался к ним с крыши. Он пытался направить их подальше огня, заслоняя своим брезентовым плащом. В поисках лучшей точки для съёмки сам Форман забрался на лестницу пожарной машины.
«Всё было хорошо, — вспоминал Форман, — я снимал обычное спасение людей из пожара, меняя камеры и объективы. Пожарная лестница медленно приближалась к женщине и ребёнку.
Внезапно площадка пожарного выхода отделилась от здания и начала падать. Все полетело вниз: женщина, ребёнок, куски металла...
Я продолжал фотографировать. Я снимал и снимал...»
Когда Форман посмотрел вниз, он увидел, что 19-летняя женщина погибла, а ее трёхлетний племянник чудом выжил.
Снимок Формана получил Пулитцеровскую премию. (т: д.о.)
