Статьи с тэгом «fashion»



Статья на Blueprint рассказывает откуда взялась кириллица на одежде, кто сделал ее популярной и почему она не выходит из моды.

(источник)




В феврале пиарщик Сидни Праватиотин уволился из агентства Krupp Group и решил попробовать себя в роли фотохудожника. В коллажах он подставляет образы модных домов в реальную жизнь.

(источник)




Герой статьи The New York Times сетует, что художественные академии часто проходят мимо fashion-фотографии: до недавнего времени они оценивали коммерческую fashion-фотографию не иначе как «просто реклама». Относительно недавно некоторые экземпляры стали появляться на выставках в фотогалереях, и тем не менее, это предубеждение мешает академистам обратить внимание и начать изучать историю fashion-фото.

(источник)




К новому осеннему сезону сеть салонов красоты Brow & Beauty Bar при участии моделей известного андеграунд-агентства Lumpen сняли бьюти-лукбук, который пропагандирует идею естественной красоты, не нуждающейся в агрессивном макияже и многочасовой тяжелой укладке.

(источник)




Некоторые догадались, но не все. Cтавшая уже культовой фотосессия журнала "Вязание'87" конечно же создана, так сказать, в наши дни Сергеем Мезенцевым (он же Илья огурцов, он же Виктор Делюкс, он же пикапер Дракон).
 
В который раз всплывает моя фотосессия "Вязание 1987", которую я когда-то сделал просто так, потому что мне было скучно. Когда я позировал, то брал за основу реальные позы из журнала "Вязание", любезно предоставленными Леной Мельцер, она же была фотографом на этом безумии. Любопытны эти журналы вдвойне. Во-первых, раньше не было как такового понятия мужской модели и изделия демонстрировали мужья, сыновья, зятья и так далее. Во-вторых, редактором журнала была Л. С. Огурцова, мама Сергея Огурцова, более известного как Сергей Лемох из группы Кар-мен, которого, кстати, часто можно встретить на страницах "Вязания". Этот факт я узнал уже после фотосесии, когда верстал страницы в фотошопе. А ведь Илью из Реутов ТВ я назвал Огурцовым именно в честь этого великого человека.
Сергей Мезенцев



Смотрите фотографии с портфолио-ревю и дискуссии 24 сентября. Эксперты фэшн-фотографии поговорили о том, как снимать для журналов и рекламы, что для этого необходимо и как контактировать с заказчиками. 

Эксперты:
Марина Адырхаева, арт-директор buro 24/7 
Наиля Синицына, руководитель агентства Eight
Дима Шабалин, бывший фэшн редактор Interview
Нина Лобыкина, фотодиректор Harpers' Bazaar
Лида Ремизова, фоторедактор L'Officiel
Яна Савина, продюсер Numero
Ваня Князев, фотограф и преподаватель Photoplay


Для съемки новой коллекции был приглашен немецкий фотограф Barbara Probst, которая освежила наши представления о позировании: модели на съемочной площаке выступали в качестве фотографов.



(источник)


Двадцатилетие Мумий Тролля решили отметить коллаборацией с Гошей Рубинским — давним другом Ильи Лагутенко. Он представил капсульную коллекцию свитшотов и футболок с названием, обложкой и текстом известного сингла группы. 



(источник)


Во флагманском магазине Vivienne Westwood открыта выставка, созданная совместно с Юргеном Теллером, с которым именитый дизайнер работала многие годы.



(источник)


Раф Симонс, новый креативный директор Calvin Klein «возвращается к корням»: американский дом моды делает фотосессию в калифорнийской пустыне, а фото намекают на классические работы американцев: Ричарда Принса, Энди Уорхола и Стерлинга Руби



(источник)




Прежде чем Андрей Аболенкин начнет рассказывать о влиянии спортивной формы на моду, давайте насладимся коллекцией Vetements Spring 2018, бренда, который запустил дизайнер Демна Гвасалия (родом из Грузии) в 2014-м году в Париже.

(источник)




Превью коллекции осень-зима 2017 от Gucci с отсылкой к старой фантастике.



Фэшн-фотограф Miles Aldridge снял для журнала Time необычные фотографии героев сериала «Игра Престолов». Time сделали серию коротких видео о том, как это снималось:




Реклама Valentino с реверансом в сторону британской контркультуры.
(источник)




Sheila Metzner
"Фотография в своей простейшей форме есть магия. Фигура, объект находится перед коробочкой с отверстием. Светочувствительная пленка воспринимает свет, проходящий через диафрагму в коробочке. Внутри — темнота. Изображение, негатив реальности, сохраняется на пленке. Затем после процесса печати — контактного или в увеличителе изображение, пройдя через свет, посредством его, снова переносится на другую светочувствительную поверхность — бумагу. Снова в темноте. Бумага помещается в химический раствор, которая медленно превращает изображение в позитив. 

Реальность, которую мы видели и сняли, становится двухмерным изображением, его можно зафиксировать, подержать в руках. Я могу носить этот портрет, ландшафт, натюрморт из комнаты в комнату, поставить его на стол, смотреть на него когда мне захочется. Он бессмертен, вечен. Ребенок на фотографии не взрослеет, как это происходит с настоящим ребенком. Это магия, волшебство. 

Выходит, что это в моей власти — уподобившись Богу, остановить время, отменить смерть, поймать мгновение жизни? Сохранить его, запомнить, оставить в наследство миру, моей семье, моим друзьям?

Когда я думаю об этом, в моем воображении рождаются образы, которые как зеркало отражают мою внутреннюю жизнь. Мои самые глубокие, самые темные и самые яркие мысли и чувства. Они напитывают вдохновением самую возвышенную часть меня, мой мозг. Они вдохновляют на поиск, на путешествие, на стремление к контакту с божественным. Они вдохновляют на тонкий и сугубо личностный контакт с тем, что меня окружает. Я заряжаюсь энергией и вступаю в психический контакт с лицом, телом, предметом. Получившиеся связи и дают ощущение правды жизни. 

Энергия для этой работы должна восполняться. Сами по себе впечатления — это пища. Я становлюсь сильнее, когда осознаю себя в неразрывной связи с объектом моего фотографирования. Работа, фотография — зеркальное отражение моего бытия. 

По этой причине моя трансформация, состояние души очень существенны для моих фотографий. Фотография и жизнь взаимозависимы. Мы питаем одно другим... Изображение во всей своей полноте раскрывается передо мной. Я получаю это в дар. Дар за мои старания проникнуть в неизвестное. 

Внутрь вопроса. Вопроса почему я здесь, что я здесь делаю. Я нажимаю кнопку. Стоя или сидя на коленях, ужасаясь или смеясь, серьезна или испугана. Я молю, чтобы картинка была заловлена в темноту маленькой черной коробочки. Я — джинн, держащий бутылку. Внутри бутылки — буря, или лицо, или цветок, или лед, или камень. 

Фотография — наивысшая форма, в которую трансформируются мои усилия, но я не присваиваю результат. Я приношу это обратно, после того, как проявляю, печатаю, переживаю эти моменты заново, я возвращаю мой опыт обратно в жизнь. Я возвращаю его в мир, откуда он пришел. Свет в темноту. Темноту в свет." 

(from: "Photography Speaks", Aperture, 2004, p. 270, перевод дм. орлова)


Красивый бэкстейдж со съемки Тима Уокера для мартовского Vanity Fair с Эммой Уотсон. Стилист:Jessica Diehl


История целиком на Vanity Fair:
Photograph by Tim Walker. Styled by Jessica Diehl.


Sarah Moon

В рамках биеннале «Мода и стиль в фотографии 2017» с 20 мая в МАММ на Остоженке работает выставка великой Сары Мун «Смена состояний»
Сара Мун утверждает, что художником ее сделало кино: «Если копаться совсем глубоко, то первооткрывателем силы образа и визуальной картины для меня был Сергей Эйзенштейн. Все его фильмы повлияли на меня и очень много мне дали до того, как я открыла для себя фотографию...». 
Проект «Смена состояний», над которым Сара Мун работала с 2010 по 2015 год, — новый этап ее творчества. Элегия об осени и увядании, требующая цвета и отвергающая дистанцию. Здесь Сара Мун впервые выходит на большой формат, и ее работы превращаются в магические картины, где фигуративное и нефигуративное удерживают баланс в странном мерцании. Грустные и светлые, они по-новому проявляют художественный мир Сары Мун, находящийся в непрерывном развитии.

Выставка будет работать до 9 июля. 

А 31 мая в МАММ пройдет открытие выставка легендарного фотографа Жанлу Сьеффа «Мэтр высокого стиля».
 


далее 



Кирби Дженнер прославился тем, что стал вмонтировать себя в фотографии с Кендалл Дженнер. Кирби описывает себя как "Непрофессиональная модель/Любитель всего/Дизиготный близнец Кендалл Дженнер". Его инстаграм сейчас имеет более 600 тысяч подписчиков. 
источник





В 1977 году американский бренд Century, шивший одежду для боевых искусств, приступил к выпуску революционной модели джинсов — Kickin’ Jeans (это название можно перевести, как «джинсы для драки») . В от­ли­чие от других моделей в паху была выкроена специальная ром­бовидная вставка из джинсовой ткани, как в женских колготках. Она обес­печива­­ла владельцам джинсов комфорт, свободную ходьбу и легкость движения.

Первая реклама Kickin’ Jeans появилась в журнале «Черный пояс». Под слоганом «Не сковывает вам ноги» знаменитые единоборцы в новых джинсах наносили удары. В 1982 году лицом рекламной кампании стал Чак Норрис, и джинсы переименовали — вначале в Karate Jeans, а затем в Chuck Norris Action Jeans. Под этими названиями они прославились на всю Америку, а разнообраз­ные рекламы с Норрисом выходили на протяжении десяти лет — и каждый раз он демонстрировал преимущество ластовицы при ударе ногой. Контракт с Нор­рисом разорвали в 1991-м — считается, что из-за растущей популярности Стиве­на Сигала и Жан-Клода Ван Дамма. А вскоре прекратился и выпуск модели.

источник
далее