Необычное сравнение. Фотограф сравнивает цвета фотографий с беззеркалок Canon и Fuji, в котором вы сначала выбираете понравившиеся картинки, а потом узнаете что было снято на Canon, а что Fuji.
Посты с тэгом «техника»
Необычное сравнение. Фотограф сравнивает цвета фотографий с беззеркалок Canon и Fuji, в котором вы сначала выбираете понравившиеся картинки, а потом узнаете что было снято на Canon, а что Fuji.

Современные цифровые камеры могут снимать на супер-высоких значениях ISO, что позволяет получать фотографии вполне приличного качества даже в почти что полной темноте. Но что делать, когда на дворе 40е, ты - военный разведчик на борту шпионского самолета, и у тебя есть ТЗ: получить максимально четкие фотографии местности. Ночью.
источник
Кажется, только к концу февраля мы с вами окончательно свыкаемся с мыслью, что на дворе уже 2019 год. Если говорить о производителях фототехники, первым из зимней спячки вышла компания Panasonic. Следуя тренду на полнокадровые беззеркалки, который мы обсуждали в прошлый раз, японцы представили сразу две новые камеры.

Попросили Александра Врублевского кратко рассказать о том, что происходило с камерами в 2018-ом:
«Гонка мегапикселей», которой до недавнего времени были одержимы производители фотокамер, наконец, замедлилась. Революция сменилась эволюцией, а главным трендом стали беззеркалки. Места главных игроков на этом поле быстро заняли Sony и Fujifilm: новинка этого года полнокадровая Sony a7 III получила едва-ли не все возможные награды в номинации «камера года», а по продажам кропнутых камер Fuji обгоняет конкурентов.
Profoto выпустили новый моноблок для съемок на локации Profoto B10. Он значительно меньше и легче, чем Profoto B1x имеет мощность 250 дж против 500 дж у B1 и его можно использовать с адаптером от сети. Profoto позаботились и о тех фотографах, которые снимают видео - прибор рассчитан на съемку видео с пилотным светом, при этом можно регулировать цветовую температуру. Стоимость прибора в комплекте около 125 000р.
После долгих месяцев ожидания Nikon анонсировал две новые полноформатные беззеркалки Nikon Z6 и Z7:

- разрешение 45,7 и 24,5 мегапикселей
- 4K видео
- встроенный в камеру стабилизатор
- бесшумный режим
- поворотный экран с тачскрином
- новые объективы серии Z
- совместимость со старой оптикой с байонетом F (через адаптер)
- wi-fi
и еще много интересного

Первая модель GoPro Hero не снимала видео, а фотографии снимала на пленку, зато она крепилась на запястье, не требовала батареек и позволяла снимать на глубине 4,5 метра
Сначала Вудман занимался изготовлением браслетов-креплений для камер. Но через какое-то время стало ясно, что и камеру лучше тоже делать самому. В 2004 году он склеил пластиковый макет будущей камерыи отправил его китайским производителям.
В том же здании на Каланчевской, где располагаются основные студии PHOTOPLAY, но на один этаж ниже (на пятом этаже) открылись четыре новых студии! В двух студиях площадью по 45 м2 - серые полы, в студиях по 51 м2 - паркет и большие панорамные окна. Во всех студиях приточно-вытяжная вентиляция, моноблоки Profoto и стойки, штативы, грип Avenger/Manfrotto. А на шестом этаже Студия2 выросла до 100 м2.

© Walker Evans, from "Many are Called" series
На протяжении четырех в лет (1938-41) Уолкер Эванс (Walker Evans) совместно с James Agee снимал эпическую серию «Many are called» про нью-йоркское метро. Название серии исходит к евангельской фразе «Many are called but few are chosen» («Много званых, а мало избранных», Мф22:14).
Перед зрителем проходит череда лиц пассажиров, обитателей подземного мира метро по-разному проводящих пустые часы своей жизни: читающих, спящих, мечтающих... Погруженных в себя или в страницы газет, пребывающих в непрерывном движении от точки А к точке В, в пустом времени, исключенном из привычного распорядка жизни.
На самой сильной фотографии этой серии, сконцентрировавшей всю ее суть и смысл, изображен слепой аккордеонист, собирающий милостыню в вагоне метро. Жестяная кружка для сбора денег, белая палочка слепца, потрепанный аккордеон... Как Орфей, выбирающийся из царства мертвых с образом Эвридики в сердце, движется на нас музыкант, на зрителя, на фотографа почти перпендикулярно плоскости кадра, как в известном люмьеровском фильме «Прибытие поезда». Странным образом в фотографии создано ощущение абсолютно прозрачной преграды, которая не сможет остановить движение музыканта: он пройдет сквозь зрителя и двинется дальше. Аккордеонист движется на нас, но не видит нас, он видит что-то гораздо более важное, суть и сердцевину мира, но нас для него нет, мы принадлежим к этому миру полупрозрачных мимолетных теней, пассажиров поезда жизни.
Эффект гипер-присутствия обусловлен использованием скрытой камеры, — Эванс действительно прятал аппарат в полах пальто (обратите внимание на пуговицу (?) в центре кадра) и придумал хитроумную систему нажатия на кнопку затвора. И кажется, что единственный живой человек на снимке это сам музыкант, движущийся между неподвижными рядами мертвецов. Дальше и дальше...
текст: Дм. Орлов
Nikon поставил Мировой рекорд Гиннеса за крупнейшую в мире камеру из людей.
Чтобы отпраздновать свой предстоящий 100-летний юбилей 25 июля 2017 года, Nikon выпустил коллекционные линзы и камеры. Но их главный трюк в праздновании состоял в том, чтобы составить самую большую камеру из людей во дворе красивого итальянского здания.
Источник
Отрывки из прекрасного текста Артема Голикова в facebook об использовании хромакея:
ОБРЯДЫ И ОБЫЧАИ ХРОМАКЕЙНЫХ СЪЕМОК
В своей работе я показываю, что с точки зрения участников хромакейных съемок их действие есть в меньшей степени технологическая рутина, а в большей - обряд. Обряд живой, народный, творческий, окутанный богатым ореолом поверий и примет.
Приведу пример: Нередки случаи, когда пучок петрушки снимают на зеленый хромакей, а человека в джинсовом костюме - на голубой. Нонсенс? Ничуть. Зеленый - цвет надежды, голубой - цвет мечты. Если в продакшене есть надежда (пусть необоснованная) что съемки кадра пройдут более-менее удачно - хромакей берут зеленым, если об успехе можно только мечтать - хромакей ставят голубой.
<...>
Для чего на съемках ставят хромакей? Длительные наблюдения за съемочными группами позволяют мне выделить два мотива проведения этого обряда - 1) Целительство и 2) Привлечение Помощника. <...>
Дмитрий Лукьянов работает с документальной и постановочной фотографией. Учился в Школе Родченко. Победитель конкурса «Серебряная камера — 2015», обладатель приза Parmigiani Spirit Award. Участник многих групповых выставок и фестивалей. В рамках 10-й московской фотобиеннале в 2014 году состоялась персональная выставка проекта DKdance.
Несколько ссылок, в которых можно почитать про Дмитрия:
Dazed
Calvert Journal
Bleek Magazine
Losko Magazine
В главном офисе Asos в Лондоне почти целый этаж занимают 12 полностью оборудованных фотостудий (из них восемь — для съемок женской моды, четыре — для мужской) и три видеостудии. Здесь каждую неделю снимают 4 400 новых товаров, а фотографии и видео появляются на сайте в тот же день.
Эффективность и скорость зашкаливают: на съемку одного лука отводится ровно шесть минут — по таймеру. За это время стилист должен успеть одеть модель, фотограф — отснять не менее четырех кадров, а видеограф — проход по подиуму.
Больше занимательной статистики: в видеостудии снимают и монтируют 700 роликов ежедневно, а в студии предметной съемки создаются кадры 360° для 500 наименований аксессуаров и обуви еженедельно. Команда ретушеров справляется с объемом в 17 500 фотографий в неделю, но принципиально не меняет фигуры и лица — это политика компании.
Подробнее на https://www.buro247.ru/fashion/interview/biznes-na-million-kak-ustroen-asos.html
1. Selfie stick, 234 рубля
2. Компактный отражатель 60см, 505 рублей
Теперь сообщения об инопланетянаях будут поступать чаще.
Бесплатная "выкройка" будущей камеры: скачать .pdf
В видео Pixel Analogo так подробно и понятно описывается процесс сборки пинхол-камеры, что можно не волноваться из-за испанского языка)
Видео от The Slow Mo Guys, показывающее как на самом деле работает завтор фотокамеры. Можно сразу смотреть с 2:20