6 декабря 2018
Выпускная работа Винтаж для Blueprint
Total look для Buro24
Color°Temperature для Buro24
Посты с тэгом «фотограф»
Выпускная работа Винтаж для Blueprint
Total look для Buro24
Color°Temperature для Buro24
6 декабря 2018
Появились первые картинки и бекстейджи со съемок календаря Pirelli 2019, который снимал Albert Watson. Он снял Джиджи Хадид, Мисти Коуплэнд, Летицию Каста и Джулию Гарнер, придумав для каждой героини свою историю.
28 ноября 2018
Видео-портрет одного из самых интересных современных фотографов - Вивиан Сассен. В небольшом ролике она рассказывает о своем детстве, влиянии африканской культуры на свое творчество и о любви к цвету и контрастам.
31 октября 2018
Кстати, клип Мадонны "Голливуд" цитирует немало работ фотографа.
31 октября 2018
2 октября 2018
Очередной микс из работ двух замечательных фотографов, выпускников профессиональных курсов PHOTOPLAY: Яны Тереховой и Романа Ерофеева.
Напоминаем, что курс "Коммерческая фотография" стартует 15 октября, а "Фотограф в Fashion Media" 26 октября. Еще есть возможность записаться на собеседование.
25 сентября 2018
Напоминаем, что курс "Коммерческая фотография" стартует 15 октября. Еще есть возможность прислать свое портфолио и записаться на собеседование!
25 сентября 2018
Отличная история об авторском праве, которой поделился у себя в фейсбуке Дмитрий Чернышев.
Бывший президент Теодор Рузвельт в 1912 году решил снова вернуться к управлению страной, так как был недоволен своим преемником Уильямом Говардом Тафтом. Во время предвыборной кампании Рузвельт решил распространить 3 миллиона брошюр со своей речью «Исповедь» и своей фотографией на обложке.
В нижней части снимка есть надпись «Copyright 1910 by Moffett Studio Сhicago». Когда тираж уже был напечатан, руководитель кампании Рузвельта обнаружил эту запись. И понял катастрофическую ошибку – на использование фотографии не было получено разрешения от правообладателя. Закон об авторском праве позволял в те времена фотографу потребовать по 1 доллару за каждый экземпляр фотографии. А в 1912 году потеря 3 миллионов долларов эквивалентна потере более 60 миллионов долларов сегодня. Такую цену штаб не мог себе позволить заплатить. А перепечатывать брошюры стоило не только денег, но и времени.
Руководителем избирательного штаба Рузвельта был Джордж Перкинс, опытный человек в решении разных сложных задач. Перкинсу нужно было попытаться договориться о более выгодной сделке с фотографом.
После тщательного анализа ситуации Джордж Перкинс отправил Моффету телеграмму следующего содержания: «Мы собираемся распространить три миллиона брошюр с фотографией Рузвельта на обложке. Это отличная возможность для вас, как для фотографа. Сколько вы готовы заплатить, если мы используем именно вашу работу? Ответ нужен немедленно».
Моффетт ответил быстро: «Спасибо за предоставленную возможность, я готов заплатить 250 долларов».
25 сентября 2018
Итак, победила серия работ Арсения Несходимова. Арсений заказал на Aliexpress бьюти-гаджеты и "народные средства" для ухода и отрекламировал их сделав автопортеры. При этом за основу он взял оммаж на викторианские портреты братьев Чепмен "One day you will no longer be loved".
А мы еще раз хотим поблагодарить всех участников и поздравить финалистов конкурса:
Анастасию Головину
Елену Рубцову
Анну Махову
Бэллу Аджиеву
Соню Рзаеву
Александру Будяну
Александра Козловского
Камилю Аляутдинову
Екатерину Сикачеву
4 сентября 2018
Работы выпускника курса "Коммерческая фотография" Ильи Канера для Inglot, Skyn Iceland, KryginaBox и других брендов.
28 августа 2018
На выставке «Вы смотрите на то, чего никогда не было» покажут произведения 14 звезд современного искусства, работающих с фотографией, среди них — Андреас Гурски, Ричард Принс и Вольфганг Тильманс. Названием экспозиции стала фраза из разговора двух ее участников — канадца Джеффа Уолла, известного своими большеформатными «кинематографичными» снимками, и Лукаса Блэлока — художника, намеренно искажающего фотографическое изображение с помощью цифровых редакторов. Уолл выступал в пользу радикального художественного эксперимента, удивительного и загадочного, который выходил бы за пределы каждодневной реальности. Именно такие произведения покажут в МАММ. Зрители увидят портрет Синди Шерман, снимающей себя в разных образах, знаменитого ковбоя с фото Ричарда Принса, использующего главного героя рекламы сигарет, чтобы изучить американский идеал маскулинности, и другие работы, охватывающие период с 1977 года по настоящее время, из коллекции Пойю и Аниты Заблудович, одного из самых солидных в Европе собраний современного искусства. - источник
Выставка пройдет с 13 сентября по 4 ноября 2018 года.
10 июля 2018
Приглашаем всех на выставку дипломных проектов выпускников курса "Фотограф в Fashion Media" '18, которая состоится 13 июля в 19:00 в холле PHOTOPLAY!
ул. Каланчевская 17с1
*В галерее использованы работы студентов, снятые в рамках обучения курса "Фотограф в Fashion Media"
12 июня 2018
Стало известно имя следующего фотографа, которому доверят снимать новый календарь Pirelli. Им станет англичанин Альберт Уотсон. Тема календаря пока не оглашается.
Сейчас календарь Pirelli переживает трансформацию. Откровенные кадры с длинноногими моделями и отретушированными до неузнаваемости актрисами сменились более актуальными для нашей современности темами: феминизмом, натуральной женской красотой (которой не то, что фотошоп не касался - даже макияж использовался по минимуму), национальным разнообразием.
Такие изменения начались со съемки Энни Лейбовитц в 2015 году, продолжились Питером Линдбергом в 2017 и Тимом Уокером - в 2018.
6 июня 2018
Очень приятный инстаграм фотографа Мариетты Варги
18 мая 2018
Техник-осеменатор Маша (справа) и ее сестра доярка Люба. Тосненский район, 2004 год
Фото: Сергей Максимишин
Фото: Сергей Максимишин
В предверии мастер-класса Сергея Максимишина мы решили вспомнить одну его фотографию и связанную с ней историю:
"Французский дамский журнал Elle заказал историю о русских женщинах. Я составил список потенциальных героинь и утвердил с редакцией: тренер по фигурному катанию, новая русская жена, воспитательница детского сада, реставратор Эрмитажа и доярка. Журнал сказал ОК, но попросил, чтобы все тетки были симпатичными и (обязательное условие!) гламурными.
Отвлекусь: люди не из профессии вряд ли представляют, с какими проблемами приходится сталкиваться, работая для журналов. Однажды я снимал историю о Казани для англоязычного журнала, издающегося в Саудовской Аравии. Мне был выслан список того, что не должно быть на фотографии: помимо алкоголя, людей с собаками, мужчин с голым торсом, список включал в себя и женщин в одежде с коротким рукавом. Стояла жуткая жара, и я написал тогда в редакцию, что в Казани есть только одна женщина с длинными рукавами — это я. У меня аллергия на солнце. То же с текстами. Во многих журналах есть список слов, которые не должны появляться на страницах никогда: например, авторам одного из журналов для мужчин запрещено было употреблять слово «любовь» — считалось, что читателей журнала оно должно раздражать. А француз — журналист, работавший со мной для Elle, жаловался на редакционный стоп-лист, куда были включены слова, якобы, сложные для понимания читателей. Открывался список словом «парадокс». Самым трудным было найти гламурных доярок.
Я позвонил замечательному фотографу Жене Асташенкову. Женька уже лет 30 работает в газете «Тосненский вестник» и знает в своем Тосненском районе не только всех доярок, но, я уверен, и всех коров. «Есть!» — сказал Женька — «Есть гламурные доярки! Тебе понравятся!» Девчонки уже ждали нас в боевой раскраске. Выяснилось, что одна из сестер пошла на повышение и теперь работает техником-осеменатором. По мне — так еще интереснее. Пока ходили по коровнику, заметил, что одна корова все время тянется к людям, требуя внимания. Поставил девушек рядом с ласковой коровкой, велел быть серьезными и смотреть в объектив. Корова, как я и надеялся, полезла целоваться. А тут и мужчинку c тележкой Бог послал, за что ему большое спасибо!"
Источник
25 апреля 2018
Очередное крутое видео журнала i-D.На этот раз - сюжет о трех фотографах нового поколения, работающих в жанре fashion, портрет и репортаж.
2 апреля 2018
Луиджи Гирри (5 января 1943 - 14 февраля 1992) - пионер итальянской цветной фотографии. Начал снимать на цвет раньше всех в то время, когда все арт-фотографы снимали только в ч/б. Много современных классиков фотографии от Уильяма Эгглестона до Мартина Парра вдохновлялись его работами.
(источник)
11 февраля 2018
Фотограф Olivier Culmann делает портясающие автопортерты в индийском стиле.
9 февраля 2018
Пушкинский музей приглашает на выставку работ одного из изобретателей фотографии Уильяма Генри Фокса Тальбота (1800-1877). Выставка продлится до 8 апреля.
На выставке представлены редкие снимки, ставшие хрестоматийными для истории визуальной культуры, — около 150 авторских отпечатков и негативов из собраний Национального музея науки и медиа в Брэдфорде и Музея Виктории и Альберта в Лондоне (Великобритания), а также устройства для создания изображений — камера-обскура и камера-люцида — из собрания Политехнического музея в Москве.
Биография Уильяма Генри Фокса Тальбота
Английский аристократ и ученый, Тальбот интересовался физикой, химией, математикой, археологией и политикой, выступал с докладами на собраниях Лондонского королевского общества по развитию знаний о природе. Имя Тальбота вошло в историю фотографии благодаря изобретенному им негативно-позитивному процессу, позволяющему получать фотографические изображения. Ученый начал эксперименты по созданию фотоотпечатков на бумаге в 1834 году в родовом поместье – Аббатстве Лакок. В 1835 году он смог получить на светочувствительной бумаге позитивное изображение с бумажного негатива, что позволило тиражировать снимки. Тальботу удалось разработать простой и недорогой фотографический процесс, который был назван тальботипия или калотипия (греч. kalos – красивый и typos – отпечаток) и был запатентован в 1841 году.
Кроме Тальбота в начале XIX века над созданием фотоизображений работали французы Жозеф Нисефор Ньепс (1765–1833) и Луи Жак Манде Дагер (1787–1851), добившиеся успеха и в области коммерческого применения фотографии. Метод Тальбота не был так популярен, как дагеротипия. Это частично можно объяснить наличием патентов, ограничивающих применение процесса Тальбота, а также невозможностью при помощи калотипии передать четкое изображение мелких деталей, что было преимуществом изобретения Дагера. Однако именно калотипия, предполагающая создание негативов и множества позитивных отпечатков, легла в основу современных фотографических процессов.
Научное открытие Тальбота стало не только прорывом в технологии создания снимков, но и определило развитие искусства фотографии. В отличие от точных и четких дагеротипов, калотипные снимки обладали особой живописностью. Благодаря этому фотография перестала восприниматься исключительно как процесс фиксации реальности. В 1844 году Тальбот издал альбом «Карандаш природы» с оригинальными отпечатками, сопроводив их комментариями, в которых описал свое открытие и рассказал о потенциальных возможностях фотографии как искусства. Весь спектр жанров фотографии – пейзаж, натюрморт, портрет, жанровые сценки – был представлен в альбоме.
Экспозиция включает работы, созданные в 1840–1846 годах, в том числе отпечатки из альбомов «Карандаш природы» (1844) и «Солнечные картинки Шотландии» (1845).
17 января 2018
Пэм Дэйв Заринг опубликовала на своей странице в фейсбуке семейные снимки, которые она заказала у фотографа за 250 долларов. Результат был действительно впечатляющим — фотограф буквально не поскупился на ретушь, поработав с лицами в специфической манере. За четыре дня публикация набрала около 400 тысяч лайков, пишет Esquire.
«Окей. Это НЕ шутка. Мы заплатили фотографу, который назвал себя профессионалом, 250 долларов за семейную фотосессию. Пожалуйста, посмотрите на эти фотографии, которые она НА САМОМ ДЕЛЕ нам прислала… Она сказала, что тени в этот прекрасный солнечный день были очень плохими, а ее профессор никогда не учил ее ретушировать фотографии. Не стесняйтесь сделать репост. Честное слово, я ГОДАМИ не смеялась так громко. Такое не придет в голову. Еще раз, это НЕ шутка, это готовый результат».
