Посты с тэгом «фотограф»




Проект фотографа Ralph Crane "Two-Faced Swimmers in Crazy Caps" был снят для рекламы развеселых плавательных шапочек, автор которых - Бетти Гейб, домохозяйка из Лонг-Айланда.

Изначально шапочки предназначались детям Бетти, но после рекламы были моментально распроданы. На волне успеха была создана компания "Betty Darling".

William Eggleston: портреты






Фотограф Steve McCurry

Стив Маккари влюбился в Кубу, Алекс Вебб перешёл с ч/б на цвет, Аббас научился останавливать мгновения — члены Magnum вспоминают снимки, изменившие их жизнь.

В конце 2014 года агентство Magnum Photos устроило распродажу фотографий, которые по разным причинам нигде не публиковались. В июне 2015 Magnum объявило о новой распродаже, но теперь предложило фотографам выбрать кадр, который изменил их жизнь. Можно было купить отпечаток с подписью автора (за $100) или всю коллекцию из 51 кадра (за $3 800).

Bird In Flight публикует дюжину работ с рассказами авторов о том, что именно в их жизни изменила фотография, которую они выбрали.

Dolce Via. Италия 80-х



Фотопроект фотографа Charles H. Traub, посвященный Италии 80-х.
Итогом проекта стала фотокнига "Dolce Via. Italy in the 1980s".

Про фотокнигу "i" Martin Parr сказал: "The best new street photo book I have seen for a decade."

 

 

Для проекта "i" фотограф Eamonn Doyle снимал пожилых людей на улицах Дублина. 


Donna Trope





Donna Trope - американский фотограф, живет и работает на три города: Лос-Анджелес, Лондон и Нью-Йорк.

Снимает для The Sunday Times, Sephora, Guinness, Harpers Bazaar, Guerlain, Maybelline, 10 magazine, Vogue, Saks 5th Ave, Woman’s Health, Dazed&Confused, Roger&Gallet, Aveda, Newsweek, Maxim,Christofle, ITV, Revlon и другие.

www.donnatrope.com

Synchrodogs

Украинский дуэт Synchrodogs назван итальянским Vogue лучшими фотографами года!

Vogue запустил новый раздел PhotoVogue. В нем планируется собрать работы ведущих фотографов мира: от классиков до современных авторов. Перед запуском раздела был проведен открытый конкурс на звание лучших фотографов года. Synchrodogs победили в номинации "Художественная фотография", а призом стала возможность в течение одного дня выступить редакторами Instagram итальянского Vogue.
О синхродогс можно почитать на Vogue.ua, в Buro247 и есть еще старое но интересное интервью для LAM с советами начинающим.

© Андрей Янгель

Андрей Янгель:
"Однажды в мае я прогуливался с камерой у Киевского вокзала и обратил внимание на женщину продававшую пистолетики для пускания мыльных пузырей. Она выстреливала в окружающее пространство веером пузырей и зазывала покупателей. Решил поглядеть на нее через стекло на остановке, стекло часто дает интересное отражение, размытие. Я смотрел в видоискатель и понимал, что картинка не складывается, не хватает переднего плана. И в этот момент прямо передо мной на сиденье плюхнулся какой-то чернокожий парень. Камера находилась в полуметре от его носа, но он был погружен в свои мысли и я со своей камерой его абсолютно не интересовал. Я успел сделать три кадра. Потом он увидел подошедший автобус, сел в него и уехал, а я пошел бродить дальше и искать новые кадры."
 

Фотограф Harley Weir




Харли Вейр (Harley Weir) - молодая fashion-фотограф из Англии.
Снимает для AnOther, i-D, Pop, Arena Homme+, Dazed & Confused, Bottega Veneta, Armani, Maison Martin Margiela и д.

harleyweir.com
harleyweir.tumblr.com
instagram


Проект Dignity

В работах венгерского фотографа Bence Bakonyi человек сливается с пейзажем, а тело находит продолжение в окружающих его предметах. При всей многослойности снимков и драматичности описаний фотопроектов, работы Bence Bakonyi светлы, полны воздуха, объема и спокойствия.


Алексей Мякишев: Любимый снимок. Рассказ фотографа

Алексей Мякишев:
Однажды в 2006 году мой друг Андрей, который живет на юге Кировской области в небольшом провинциальном городке под звучным названием Советск, пригласил меня к себе в гости. В этот год выдалась крепкая зима, морозы стояли нешуточные. Я спросил Андрея, что можно в их городке поснимать интересного. Андрей предложил сходить на местную фабрику по изготовлению валенок, так как у него там был знакомый директор. 

На фабрике в основном работали женщины. Сквозь клубы пара, под шум каких-то непонятных машин пробивался солнечный свет. Мой взгляд остановился на женщине, которая работала рядом со стопкой заготовок будущих валенок. Это была обычная женщина средних лет, таких миллионы. Я наблюдал несколько минут, как она работает: в ее движениях была магия и грациозность. 




Вивиан Майер (Vivian Maier) — американская стрит-фотограф. Она работала гувернанткой, а в свободное время гуляла по городу с фотокамерой. При жизни Вивиан никому не показывала свои работы и многочисленные пленки проявляла в собственной комнате.
Имя фотографа неожиданно открыл бывший риэлтор Джон Малуф (John Maloof), который в 2007 году купил коробки с негативами на аукционе, где они были выставлены на продажу из-за неуплаты за услуги хранилища.

Этот пост посвящен двум сериям автопортретов Вивиан Майер: черно-белой и цветной
 

 



С самого начала моей фотографической карьеры — буквально с самой первой кассеты плёнки — я работал в цвете и верил в потенциал цвета. Почему бы нет? Мир цветной. Даже не было вопросов о том какую пленку использовать. Кроме того, в этот волнительный период открытия для себя фотографии, я хотел видеть отснятые фотографии как можно скорее, получив готовые карточки в лаборатории.

Конечно тогда я был молод и неопытен и не знал о стойком неприятии цветной фотографии в среде профессионалов. Цвет в фотографии тогда имел оттенок коммерции, абсолютного любительства, аляповатой пестроты. Кроме того было почти невозможно печатать цветные фото самостоятельно в собственной лаборатории. Изо всех этих ограничений только последнее было справедливо: обработка и печать были сложны, особенно если вы были молодым фотографом без серьезной материальной базы.

В 1965 году я начал носить две камеры каждый день, одну с цветной, а другую с ч/б пленкой. Но я никогда не пытался сравнивать два почти идентичных кадра, и понять какой же вариант для меня более комфортен. Примерно в это время я встретил текст Джона Жарковского, где говорилось, что фотография описывает то, что происходит перед камерой. Это простая мысль заставила меня серьезно задуматься об идее фиксации реальности и о том, что накопление информации и есть самая главная функция фотографии.



Лорен Марсолье (Lauren Marsolier) - французская художница и фотограф, живет и работает в Лос-Анджелесе. 

Работы ее серий Transition составлены из нескольких снимков, сделанных в разное время и в разных местах. Фотографии перемешивали друг с другом до тех пор, пока все слои не складывались в гармоничное изображение.

Фотопроект Rain



Проект Rain японского фотографа Yoshinori Mizutani посвящен дождю и тем возможностям, которые он приносит с собой.

“Umbrellas that could be seen at the foot of the high-rise looked like flowers that had bloomed in a city. The zebra crossings, umbrellas and vehicles were simultaneously so beautiful and strange – it all looked as if it had been placed there as part of a grand visual design within the city.”

/"Зонтики, которые мелькали у подножия здания, походили на распустившиеся цветки. Зебра перехода, зонтики и автомобили выглядели одновременно странно и красиво: они производили впечатление грандиозного дизайнерского проекта посреди города."/

www.yoshinori-mizutani.com
facebook.com/Yoshinori-Mizutani

Архивы Condé Nast


Снимки 40-х годов из архивов издательского дома Condé Nast.




"The Secret Lives of Fruits and Vegetables" в объективе Maciek Jasik.
 




Осма Харвилахти (Osma Harvilahti)  - молодой финский фотограф, живет на два города: Хельсинки и Нью-Йорк, предпочитает цифровой камере 35мм Nikon и считает, что лучшим саундтреком к его снимкам была бы тишина. 

Tumblr
Instagram
 

Страницы

События

Самое интересное

Тэги