Посты с тэгом «арт-фотография»

В HSE Art Gallery проходит персональная выставка Кати Правды, где помимо фотографий представлены гербарии, скульптуры из камней и конфет, создаваемые художницей Катей Правдой с 2016 года.

Катя Правда — художница и бывший арт-директор BURO. Искусство стало для неё каждодневной практикой вроде приготовления утреннего кофе или гимнастики. Новые работы появляются в инстаграме Кати почти каждый день. Чтобы превратить себя в произведение искусства, она использует «природные материалы»: растения, овощи и фрукты. Снимает Катя только на телефон, и эти снимки очень редко находят материальное воплощение. 

Мама

Charlie Engman в течение 11 лет фотографирует свою маму.

«Я пытался экспериментировать, когда закончил колледж и какое-то время жил дома. Тогда я не знал, чем хочу заниматься, и мама предложила поснимать её. Она хотела быть полезной. Когда я стал снимать профессионально и начал работать с другими людьми, я понял, что этот опыт был уникальным...
Многое на фотографиях было сделано намеренно, а кое-что было очень спонтанным. Но иногда я создавал контексты, в которых мама раскрывалась по-новому…
Также я знал, что могу заставить ее делать всё, что захочу. Мне не нужно было долго её убеждать. Когда вы так работаете с членом семьи, вы изменяете ваше привычное общение друг с другом.»

Подробнее

Instagram Charlie Engman
 


До 10 декабря
Wildlife Photographer of the year

Главный приз - 10 000£.
Участие в молодёжном конкурсе бесплатное, во взрослом (18+) - 35£.
Фотоконкурс представляет собой демонстрацию лучших фотографий природы мира. Фотография может быть сделана в любом месте.

 

В МАММ на Остоженке идёт выставка последнего календаря Pirelli, который снял Paolo Roversi.

В последний день октября исполнилось 100 лет со дня рождения Хельмута Ньютона, великого и неоднозначного фэшн-фотографа XX века.

К 1970-м годам он приобрел международную репутацию и изменил общие представления о том, как должна выглядеть глянцевая картинка. Хельмут Ньютон совершил революционный прорыв в фэшн-фотографии, подняв провокационность до высокого искусства.

МАММ показывал его ретроспективу весной 2003 года, а через несколько месяцев в январе 2004 года Хельмут Ньютон разбился на машине.

1 ноября 2020 года была опубликована запись мастер-класса 2003 года!

Победитель конкурса

📢 Победитель конкурса 📢
Во-первых, спасибо вам всем! Вы прислали много классных работ, и было непросто выбрать финалистов. Вот они:
Александра @www.instagram.com/spartochka
Анна @annabardak_
Анна @ankalitina_ph
Вероника  @veronika_kha
Ольга @o.kobzarik
Софья  @antropova_sophia
Татьяна  @tanya_finist
Юлия @4eharda_u

После собеседований с финалистами еще труднее было выбрать победителя. Но в результате долгих обсуждений мы его выбрали и объявили вчера на презентации курса.

Грант получает Юлия Аделова!. Юлия будет бесплатно учиться на курсе «Современная фотография»! Поздравляем Юлию!

Еще раз благодарим всех участников! В карусели можно увидеть работы финалистов:

Фонд Louis Vuitton проводит первый показ, посвященный известной художнице Синди Шерман. Выставка объединяет около 170 работ, созданных в период с 1970-х по 2020 год - это более 300 фотографий в сериях различных тематиках: от клоунов и общественных портретов до мужских пар.

Серия Baxt, посвещенная жизни литовских цыган. "Baxt" переводится с румынского, как удача, судьба, счастье.

 

Фред и Валери

Он - фотограф, она - модель, вода - их стихия. В любой непонятной ситуации они забираются в воду прямо в одежде и делают фотосессию.

Фред Кларк начал снимать «мокрые забавные приключения» своей жены Валери в 1984 году и не останавливается до сих пор. Его картинки могут показаться странными, но сам Фред находит их «чувственным» и «эротичным».

Впрочем, мало кто бы узнал про увлечения Фреда и Валери, если бы не замечательный художник и куратор Эрик Кессель, который, среди прочего, собирает фотокниги из найденных фотографий и выпускает их в серии «In almost every picture». Эта фотокнига так и называется Fred & Valerie и ее можно купить на Амазоне.

Посмотрите, как  забавно этот проект экспонируется.

Stephen Shore



Nowness сделали видео про Стивена Шора. Шор -  классик американской фотографии, получивший известность благодаря фотографиям обыденных объектов и сцен жизни. Одним из первых начал использовать цвет в художественной фотографии. Наставником фотографа считается Энди Уорхол. Шор — один из немногих фотографов, которые при жизни провели персональную выставку в нью-йоркском Метрополитен-музее.

Показываем работы наших супер-выпускников курса "Современная фотография"! Больше картинок можно посмотреть на странице курса и, конечно же, на выставке в холле школы. Тем более, что повод зайти к нам точно есть: 22 мая Ваня Князев рассказывает о том, почему курс "Современная фотография" может стать лучшим, что случится с вами ближайшей осенью.


Одна из дипломных серий выпускника курса "Современная фотография" Ивана Куинджи.

Фотопроект "Stefdies" художницы Стефани Ли Роуз (Stephanie Leigh Rose), через который она переосмысливает культуру селфи на фоне достопримечательности и фразу "Я здесь был". 

Пляж будущего

Новая съемка-лукбук Нади Ли Коэн - самобытной фотохудожницы, которая родилась в Великобритании, но вдохновляется культурой Штатов. Безумные начесы, стиль кэмп, яркий мейк и утрированные фантазии на тему американской мечты - это все про нее и в ее инстаграме.
TheBlueprint собрали профайл Нади, где можно узнать больше о ее творчестве.

Ненастоящие люди


Людей, которых вы видите на этих фотографиях никогда не существовало. Это работы с сайта This person does not exist, созданного инженером Uber Филиппом Вэнгом. При каждом обновлении страницы сеть показывает новое лицо, созданное из множества рандомных лиц реальных людей, найденных на просторах интернета. По словам самого Вэнга, возможности программы не ограничиваются только людьми: такую же штуку можно проделать с машинами, интерьерами и даже котиками.

Художники вовсю экспериментируют с возможностями нейросетей, и виртуальная реальность уже захватила все сферы визуального искусства. Большая часть попыток создать несуществовавшего человека пока приводит к эффекту "зловещей долины", но некоторые результаты впечатляют.
 

Viviane Sassen



Видео-портрет одного из самых интересных современных фотографов - Вивиан Сассен. В небольшом ролике она рассказывает о своем детстве, влиянии африканской культуры на свое творчество и о любви к цвету и контрастам.

Выпускники

Работы выпускника курса "Коммерческая фотография" Алексея Соколова.

Напоминаем, что курс "Коммерческая фотография" стартует 15 октября. Еще есть возможность прислать свое портфолио и записаться на собеседование!


В августе 2018-го, как многие из вас помнят, мы разыгрывали бесплатное обучение на "Коммерческой фотографии". Мы объявили в соцсетях победителя, но не рассказали подробностей. Исправляем это упущение.
Победила серия работ Арсения Несходимова. Арсений заказал на Aliexpress бьюти-гаджеты и "народные средства" для ухода и отрекламировал их сделав автопортеры. При этом, за основу он взял  оммаж на викторианские портреты братьев Чепмен "One day you will no longer be loved".

А мы еще раз хотим поблагодарить всех участников и поздравить финалистов конкурса:
Анастасию Головину, Елену Рубцову, Анну Махову, Бэллу Аджиеву, Соню Рзаеву, Александру Будяну, Александра Козловского, Камилю Аляутдинову, Екатерину Сикачеву

 
Напоминаем, что набор на курс "Коммерческая фотография" вот-вот завершится - торопитесь записаться! В этом году куратором курса стала CEO агентства Eight Agency Наиля Синицына. А это значит, что у студентов курса будет эксклюзивная возможность учиться у ведущих профессионалов индустрии среди которых: Данил Головкин, Дима Черный, Ольга Тупоногова-Волкова и многие другие.

14 звезд


На выставке «Вы смотрите на то, чего никогда не было» покажут произведения 14 звезд современного искусства, работающих с фотографией, среди них — Андреас Гурски, Ричард Принс и Вольфганг Тильманс. Названием экспозиции стала фраза из разговора двух ее участников — канадца Джеффа Уолла, известного своими большеформатными «кинематографичными» снимками, и Лукаса Блэлока — художника, намеренно искажающего фотографическое изображение с помощью цифровых редакторов. Уолл выступал в пользу радикального художественного эксперимента, удивительного и загадочного, который выходил бы за пределы каждодневной реальности. Именно такие произведения покажут в МАММ. Зрители увидят портрет Синди Шерман, снимающей себя в разных образах, знаменитого ковбоя с фото Ричарда Принса, использующего главного героя рекламы сигарет, чтобы изучить американский идеал маскулинности, и другие работы, охватывающие период с 1977 года по настоящее время, из коллекции Пойю и Аниты Заблудович, одного из самых солидных в Европе собраний современного искусства. -  источник

Выставка пройдет с 13 сентября по 4 ноября 2018 года.

Eyes as big as plates


«Eyes as big as plates» - проект норвежского и финского фотографов Каролины Хьйорт и Ритты Иконен, которые изначально хотели обыграть персонажей и протагонистов норвежского фольклора. Но вскоре проект расширил границы, и на фотографиях появились финны, жители Нью-Йорка, Парижа, Исландии и Фарерских островов, Японии, Великобритании и Швеции. Идеей проекта стала возможность показать связь современного человека с природой, не используя при этом клишированные образы демографических групп.

Страницы